戏剧艺术学士学位

为什么是戏剧艺术?

B.A. 戏剧艺术学士学位是希望攻读研究生课程或从事表演艺术工作的学生的宝贵证书. 手艺:手艺的研究, 艺术, 生产, 贯穿整个学位课程的戏剧管理和商业, 以及它提供的许多相关机会, 支持一套特殊技能的发展. 各行各业的雇主都认识到这些技能的价值和重要性, 包括有效沟通, 批判性思考, 解释信息, 说话, 展示和创造性地解决问题.

戏剧艺术课程

B.A. 在戏剧艺术是一个综合性的121小时的学位课程，整合了从表演戏剧的广泛理解, 设计与技术, 表演艺术的理论研究. 学生可以期待探索有关表演的课程, 技术生产简介, 戏剧的发展 & 戏剧一和二，以及导演基础. 选修学分领域包括表演, 设计/技术和一般研究, 比如剧本创作.

在校本, 戏剧艺术专业的学生有机会动手应用在课程中学到的概念和方法, 同时享受教授的个性化关注. 该部门通常每年制作四部戏剧. 威斯康星大学的学生不仅在这些作品中表演, 但她们也在制作服装方面扮演着领导角色, 风景, 灯光和声音. 校本的戏剧艺术课程是一个包容性的团体，任何愿意投入时间和精力的校本社区成员都可以参加角色试镜或在后台工作.

戏剧艺术课程拥有小班授课，为学生提供更多一对一的机会，向教授课程的知名教师学习. 戏剧艺术课程的师生比例平均为16:1, 虽然很多班级只有八到十个学生.

在第一年, 校本的学生被指导完成一系列必修的基础课程, 他们会在第二年继续发展吗. 第三学期结束后, 校本的学生将接受第三学期后的评估，评估他们在课程中的工作与系里学生进步的关系. 在每个戏剧艺术学生的大四期间进行额外的评估审查，并纳入“高级工作室”课程.

戏剧艺术职业

获得戏剧艺术学位的校本学生可以从事广泛的职业. 毕业生可以从事演艺工作, 跳舞, 音乐剧制作, 导演或编剧, 举几个例子. 西澳大学戏剧艺术专业的校友们继续在百老汇工作, 全国巡演公司和地区剧院, 还有电影和电视. 毕业生还将具备在艺术管理方面选择职业的技能, 剧场舞台管理, 广播节目主持人或教师. 戏剧艺术专业的专业选择非常广泛, 在很多情况下, 增加可用性. 制片人和导演的职位预计将在2019年至2029年间增加10%, 比全国平均水平快多了, 而演艺工作预计同期将增长3%.